許國鈺繪畫語言與藝術視野的變遷                                文/黃粱     詩人

        許國鈺的繪畫語言游離在抽象的邊界，以象徵性的地景構圖、

  即興/結構式的抽象圖繪為基礎，滲透心理情感的色塊編織，藝術視野呈

  現心靈意象與現實場景交疊組構的空間，試圖在繪畫結構的探索裡開掘

  出隱匿的風景。

                  許國鈺的繪畫從2001年至2008年可劃分兩個階段：2001-

  2004年的藝術基調傾向于個人心理空間的求索，代表作品有＜海底＞系

  列、＜視野＞、＜深呼吸＞、＜森林的出口 Ⅱ＞。＜海底＞系列是典型

  的抽象繪畫，畫面的色塊/色氛處理層次井然而細膩，以海底景觀的視覺

  元素為基礎，變化出賦有冥思意味的幻想空間。＜視野＞、＜深呼吸＞

  與＜森林的出口 Ⅱ＞的地景構圖具有象徵性，＜視野＞勘查地層下的風

  景，＜深呼吸＞表現風景皺褶中的風景，似乎唯有人在深度呼吸時，方

  才體驗到出離現實的一點樂趣，＜森林的出口 Ⅱ＞安排的場景佈滿了白

  色、藍色與紅色氣泡，是腦海中渴想的風光嗎？還是現實世界已陸沈于

  水底？

                    氣泡狀的色塊在許國鈺的繪畫圖像中，隨著時間歷程出現幾種

  變形，分別是氣泡體、球體、岩狀體、山體，它們彷彿是各種無聲語言

  的載體，在畫面裡訴說著複雜的心理情感；而樹狀體（樹杈、樹叢、森

  林）像似人的變形，站立在有限的存有場域裡將空間重新切割與標定。

                    氣泡狀的“點”與樹狀體的“線”組構出獨特的繪畫語言，

  完成許國鈺作品中帶有心理氛圍的繪畫空間，進一步深化了2005-2008

  年階段性的藝術變遷。隱匿的流動心象與點線面空間結構的相互支撐、

  對話，虛實交錯的藝術編織手法使整體畫面更加微妙而豐富。這個階段

  的藝術景觀不止于心理獨白，而是意識交談與歲月歌詠，代表作品有＜

  外一章＞、＜我的一位畫家朋友＞、＜山嵐＞、＜我腦海中的片影 Ⅳ

  ＞。

                       在＜外一章＞與＜我的一位畫家朋友＞中，許國鈺讓色彩展

  現更多的情感力量，迷離的空間佈局搭配交織的顏色情緒，彈奏出富藏

  詩意的韻律。＜山嵐＞ 與＜我腦海中的片影 Ⅳ＞使用的繪畫構成元素，

  雖然還是氣泡狀的“點”與樹狀體的“線”，但不再是具有明確心理指

  向或象徵意涵的圖景，而是豐美龐然的意念群交誼互涉的生命交響。＜

  山嵐＞恍惚是從意識岩層中昇起，＜我腦海中的片影 Ⅳ＞裡，植被間光

  影的變化正如自然節序之遷移。

                       許國鈺繪畫裡的色彩序列以深邃的天空藍為基底，再添加 安定的土黃褐，產生舒緩沈穩的視覺心理中的綠色效應，整體的繪畫空  間均衡有序，猶如古典樂章；輕盈上昇的白與新鮮節制的紅此起彼落，或可比擬于心靈語言和肉體欲望之交談。滿盈女性知覺特徵彷彿沈靜撫摸的筆觸，流淌出東方美學中的宛轉聲韻與無盡餘音，等待著空谷知音凝神會聽。